El Greco…2014

Desde hace unos años gobernantes varios de Toledo y su Provincia han estado trabajando en un centenario especial, el de la conmemoración de la muerte de Doménikos Theotokópoulos más conocido como “el Greco”… este artista nos dejó una gran huella de su obra, por toda nuestra provincia, y si ya los toledanos, tenemos que estar orgullosos de nuestro patrimonio artístico y cultural, este gran pintor, nos da un valor añadido, a ese orgullo.

Siempre recuerdo en la Illescas de mi infancia, al bajar del colegio Martín Chico por la calle Real, a la altura de la plaza de las cadenas, ver aparcados  varios autobuses de viajeros (alemanes, ingleses…a veces japoneses) que en su viaje hacía Toledo paraban, para visitar los cinco Grecos que se conservan en el  Santuario de Nuestra Señora de la Caridad.

Imagen de Lux Greco 2013

Con el tiempo y gracias a estos viajeros anónimos, empecé a interesarme por la pintura y por la figura del Greco, convirtiéndose así en uno de mis pintores preferidos.

Si algo siento de tener una escasa economía es el de no poder viajar lo suficiente, para visitar, museos y pinacotecas, donde se conservan estas magnificas obras, pero a la vez siento un gran privilegio por tener las mejores a  escasos km de mi hogar, ( en el caso de los cinco grecos de Illescas, a un paseo) .  A si que  aquí va mi pequeño y particular homenaje a la obra de este insigne artista, se que habrá muchísimos artículos referentes a el Greco, pero tengo la seguridad, de que ninguno, estará escrito, con el sentimiento y la admiración, que yo siento hacía este gran artista.

 Ruido y Fuego para el comienzo…

 Cuentan que la práctica de disparar fuegos artificiales en los eventos importantes se inició entre los años 960 y 1279 AC. Los chinos pensaban que los sonidos fuertes y los colores brillantes ahuyentaban los malos espíritus. Estoy segura de que cuando el Greco vivió en nuestra provincia, no existía aún esa tradición en España, al igual, que la de componer un concierto de campanas tal y como hizo Tchaikowsky.

Esta mezcla de fuegos artificiales, y concierto de campanas, es la que el pasado 18 de enero, se convirtió en una sinfonía de campanas, para el IV Centenario. El casco se colapsó de público en una noche que ya forma parte de la historia.

El valenciano Llorenç Barber demostró con gran maestría, que las creaciones con instrumentos minoritarios como las campanas, y el estruendo de la pólvora, gozan de la vigencia que el artista les quiso dar.

Espectacular vista de Toledo

 Tres cohetes y el espectáculo comenzó. El público abarrotaba las calles, del Casco Histórico para seguir la sinfonía de campanas, y asistir in situ a la inauguración de este importante evento. Al unísono y bajo la presión del cronómetro ,80 músicos divididos en los 17 campanarios interpretaron durante cerca de una hora la partitura del maestro Barber. Logrando así el objetivo principal, atracción turística y repercusión nacional.

 

El maestro Barber afinando las campanas...

 El maestro valenciano se concentró en el templo de San Román. La obra comenzaba “acelerando” para finalizar con una explosión musical “hasta la algarabía rabiosa”.

Y como el escribió el poeta Arturo Capdevila…Eran unas dulces claras notas finas, eran las campanas, de las Catalinas…Era un canto alado como de promesa eran las campanas de Santa Teresa…Era una voz docta diciendo un distingo. Eran las campanas de Santo Domingo…Era una voz mansa llamando al aprisco. Llamaban a misa las de San Francisco…Eran unas voces de amor hecho sed. A misa llamaban las de la Merced…Era una voz llena diciendo María. Eran las campanas de la Compañía…Eran otras notas de bronce y cristal con altos acentos ahuyentando el mal…A gloria diciendo con claro metal, Eran las campanas de la catedral!!!.

Una magnifica noche para echar al vuelo el sonido de estos preciosos instrumentos, festejando así el inicio de una serie de exposiciones y propuestas culturales que nos acercarán aún más a la figura de tan magnifico cretense.

Silbatos, clamores, y rumores percutieron junto a las campanas para terminar con un espectáculo de fuegos artificiales, que iluminó el mismo cielo que en tantas ocasiones pintó el Greco.

La sinfonía se sucedió mientras la emoción estallaba y los músicos se dejaban llevar por la vibración de las campanas. Mientras el Casco colapsado, calles llenas de público, toledanos y foráneos se sumaban en masa para dar la bienvenida al Año Greco. El IV Centenario se pintaba en el cielo con la paleta cromática de Doménikos Theotokópoulos. Verdes, amarillos, magentas y azules para el mismo cielo que el 7 de abril de 1614 se convirtió en testigo del fallecimiento de tan insigne personaje.

 Ahora casi tres meses después y aprovechando la coyuntura de la fiesta del día del Milagro que se celebra en Illescas el 11 de marzo, fecha lúgubre para los españoles desde hace 10 años y para los japoneses y el mundo en general en 2011 con el terrible Tsunamí que se llevó miles de vidas, una fiesta que en principio es solamente “religiosa” de dar gracias a la virgen, una fiesta de recogimiento, de estar con la familia y esas cosas, se a convertido año a año como todas las fiestas “religiosas” en un compendio de gentes vociferando, cohetes, algarabía y alcohol, los gobernantes locales, este año han querido darle un poco de “culturilla” superponiendo imágenes del Greco y su obra a los precarios y escasos fuegos artificiales, ( los recortes ya se sabe)…

Esta parte del cuadro de S. Ildefonso me fascina desde pequeña...

Tal vez el Greco como dicen los expertos, pintase una España lúgubre, austera, y puritana, bajo el yugo de la “Santa Inquisición” de la cual se libró el autor un poco “por los pelos” pero seguramente nunca hubiese imaginado, que en el recuerdo de su muerte se organizarían tantos actos culturales, ni se quemaría tanta pólvora en su honor.

Aprovechad que llega la primavera para visitar los museos, casa museo e iglesias donde se ubican muchas de sus mejores obras, En Illescas con los cinco grecos, En el Museo de Santa Cruz, con Cuadros venidos de todo el mundo, que normalmente no podemos admirar, En el museo del Prado, o en algunos de los demás pueblos de la provincia donde el Greco dejó su magnífica huella… es primavera, sale el sol apetece pasar el día descubriendo cultura…

Nuestros paisanos de Bargas también se suman a este aniversario

D. Juan de la Tierra…

En nuestra era si escuchamos o leemos la palabra “romance”, la mayoría de las personas, pensaremos en una pareja romántica, sobre todo si está de moda, un futbolista con una modelo, una actriz con un cantante etc.
Pocos pensarán en aquellos poemas que surgieron a finales, del siglo XIV, cuando los juglares transmitían, estos versos anónimos oralmente. De hecho, según el filólogo Ramón Menéndez Pidal, el romance, tiene su origen en la fragmentación de los cantares de gesta y epopeyas medievales. En el siglo XV aparecen las primeros composiciones escritas, y desde ese entonces el género ha sido cultivado por grandes escritores españoles e hispanoamericanos de diversas generaciones y corrientes literarias.
A si que lo que hoy nos ocupa en esta ajada historia que pasó por nuestro pueblo es el “Nuevo y Curioso romance de  D. Juan de la Tierra”

“En que se da cuenta y declaran los hechos, arrestos y valentías de este héroe, natural de la villa de Illescas_ Dase cuenta de la reñida pendencia que tuvo en defensa de su rey, con, todo lo demás que verá el curioso lector”…

Y es curioso, la verdad, que después de los siglos, lleguen a tus manos unos cuantos pliegos sueltos, de los que se vendían en ferias por cuatro cuartos, y que seguramente recitaron los ciegos de aquella época.
Por que este que nos ocupa precisamente entra en esa categoría de “romanceros vulgares o de ciegos” donde se narraban muertes horripilantes, o hazañas de “guapos” y bandoleros.

Este romance, algo disparatado, nos narra las aventuras, de don Juan de la Tierra, natural de la villa de Illescas, valentón, que se enamora en Nápoles de la hija de un mercader. Tiene con ella un hijo y regresa de nuevo a Illescas donde se establece con lo robado al padre de su amante. Este lo persigue y al final todo se arregla por la intervención del propio Felipe V.
Es curioso también, que este “romance” tenga una gran similitud, con una comedia que escribió Lope de Vega, me refiero a “El Caballero de Illescas” escrita en 1602 y publicada en 1618, en la parte catorce de las comedias de Lope.

Estas comedias, se sitúan en la Italia dominada por los ejércitos españoles: es la Roma de Castrucho y el Caballero del Milagro, el Nápoles del Caballero de Illescas o el Palermo de Fenisa. Son los ya lejanos tiempos del Emperador y de la Roma papal disoluta. La acción del Caballero de Illescas, quien es testito de las legendarias vistas prematrimoniales de Isabel y Fernando, y que acude a ese Nápoles renacentista y todavía independiente.

El protagonista de esta comedia, se llama Juan Tomás, igual que el del romance, y en una de sus últimas estrofas dice así;

_ Si mis pensamientos altos,

Envueltos en flacas fuerzas,

Me despeñaron a Italia,

Y se aumentaron en ella,

Que empeñando este diamante

Al Conde dije que era señor de Illescas

Ni patria ni caballero de Illescas.

D. Juan de la Tierra fue mi nombre,

No Lara o Cerda. Que como en la tierra

Nací, fue mi nombre de la tierra… […]

Así pues he buscado información sobre esta circunstancia tan curiosa, pero no he hallado nada… simplemente que el romance, existe y que han sido varias editoriales, las que lo han publicado  En Valencia, por la Viuda de Agustín Laborda en Barcelona por la imprenta herederos de Juan Jalis s.a y en Madrid en el Despacho de sucesores de Hernando Arenal, la autoria se le atribuye a Pedro Salvador, del que no he encontrado ningún dato más.

A si que a pesar de la dificultad añadida, de tener muchas puertas cerradas para investigación por ser autodidacta y no hacer la “pelota” a ningún mandamás, poco a poco voy sacando a la luz todo aquello que tenemos oculto, perdido, olvidado y lleno de polvo, que nos está esperando, para volver a formar parte de nuestra historia, de nuestro patrimonio y de nuestra cultura.
Doy nuevamente las gracias al compañero de mi vida, que es quien últimamente me pone sobre la pista de estas historias…historias, que espero no caigan en el olvido.

San Felipe Jesús de las Casas

Hola amigos,  amantes de la historia, hoy os traigo un artículo que a mi personalmente me a dejado estupefacta, siempre me ando quejando de la poca información histórica, que tenemos de nuestra maravillosa villa, y de que los que la tienen o no la sacan a la luz o pasan de sacarla por cuestiones, que no me quiero poner a divagar en este momento, dejémoslo en cuestiones “x”.

Pero el mundo de Internet es maravilloso y te puedes hacer amigos en todas partes, ese ha sido mi caso, con mis amigos del otro lado del charco, concretamente en Mexico.

Cual no ha sido mi asombro, al enterarme que el primer Santo canonizado en “NovaEspaña” era descendiente directo de un vecino de nuestro pueblo.

Es probable que todos los que nacieron en territorio mexicano, hayan escuchado esta historia  alguna vez, (no ocurre lo mismo en este lado del charco). San Felipe fue como he dicho antes, el primer novohispano en ser canonizado, su figura significó mucho en su tiempo, no solo devocionalmente, sino también política y socialmente.

Tenemos que recordar que el primer mártir de la cristiandad, fue S. Esteban, al que probablemente le siguió Simeón de Jerusalén del que se dice, era pariente directo de Jesús, pero en las nuevas tierras, recién cristianizadas, no había más santos que los importados.

Esto significa que durante todo el período virreinal San Felipe de Jesús, tuvo una enorme importancia que lentamente se ha ido perdiendo por la falta de interés religioso del grupo social que más se identificó con el. Podemos decir, que la devoción de San Felipe de Jesús fue encabezada principalmente por familias españolas y que los indígenas se identificaban  más con la Virgen de Guadalupe ( no se si por que como en Europa, se pasó de la devoción a la diosa madre a la virgen María).

El caso es que con esta entrada no trato de realizar una historia santoral de Felipe, sino más bien ubicarlo dentro de la realidad histórico-Cultural  en la que vivió.

Iglesia de San Felipe en la ciudad de México df.

Felipe como cada hijo de vecino, nació en una familia normal de carne y hueso que vivió las condiciones de su tiempo.

Lo cierto es que no hay mucha información al respecto, o como he dicho antes si la hay, pues está “escondida, perdida u olvidada”

El nombre de sus padres, es muy conocido entre los fieles mexicanos, pero incluso el de sus diez hermanos, ya no tanto. Sin embargo, el apellido que portó  Felipe era de los más ilustres, y su familia de las más acaudaladas de la capital virreinal. De sus diez hermanos, varios tuvieron descendencia que permaneció en la Nueva España, seria interesante conocer  actualmente a una familia que descienda de tan ilustre y santa cepa.

Bien, llegados a este punto, os preguntareis, “Pero quién fue el padre de ¿Felipe?, ¿como se llamaba? ¿A que se dedicaba?

Felipe de las Casas, era hijo del rico comerciante y platero Don Alonso de las Casas, natural de Illescas y de su mujer Doña Antonia Martínez, natural de Sevilla.

D. Alonso, era pariente del Excelentísimo Obispo de Chiapas, Fray Bartolomé de las Casas, tan cercano la reina Isabel de Castilla (la católica).

La familia de las Casas es una de las más nobles y antiguas familias extranjeras que se establecieron en España. Provenientes de Francia, se establecieron en Calahorra, Toledo y Sevilla, entre otras ciudades españolas.

El Primer Caballero que llevó este apellido al pasar a España fue Don Guillén Casaus, de la familia de los Vizcondes de Limoges, quien se halló en la conquista de Sevilla, donde se avecinó, según lo testifica  Gonzalo Argote de Molina( erudito, filólogo, editor literario, anticuario, historiador y genealogista . 1548.1596).

Aún en el siglo en que vivió Felipe, el apellido era comúnmente escrito como “Casaus” “ de Casaus” y finalmente “ de Casas” o “ de las Casas”.

El mismo Fray Bartolomé de las Casas firmaba en algunas ocasiones como “Bartolomé Casaus”.

Antiguamente era muy común “castellanizar” los apellidos extranjeros como por ejemplo “ Pignatelli” por “Piniateli” y luego “ Piñateli”, “ da Cunha” por “ Acunia” y más tarde “ Acuña”, de Faría ( como el abate del conde de Montecristo) por “ Farías” etc…

Ahora en cambio, nos da por ponerlo todo con K, “Kee kosas”

.

Como ya he dicho, la familia directa de S. Felipe, provenía de aquí de nuestro Illescas, Su padre Don Alonso, quien además de ser familiar del Santo Ofício, era comerciante y platero cruzó el gran charco para ampliar su capital, los negocios de Don Alonso, en la Nueva España se extendieron hasta las Filipinas, de la mano de su socio Don Francisco Ruano.

Don Alonso, aún soltero decidió llegar hasta las Indias, tal como lo habían hecho otros parientes suyos. La mayor parte de los Casaus (Casas) habían pasado el Virreinato del Perú, y a Cuba.

Al llegar a Sevilla, esperando ser admitido en una embarcación, conoció a Doña Antonia Ruiz y Martínez, hija de Don Juan Ruiz y de Doña Catalina Martínez, eran una buena, aunque empobrecida familia de Sevilla.

Fue en esa misma ciudad donde se celebró el matrimonio y donde tiempo después concibieron a su primogénito Felipe, quien viajó en el vientre de su madre por el Atlántico y nació en la capital del Virreinato en el año 1570.

Un poco de la Vida y muerte del Santo.

El padre de Felipe, pronto vio que era un poco “tarambana” habiendo comenzado varios oficios, entre ellos el de platero ( por eso es el santo de los plateros), también ingresó en la orden de los franciscanos, pero su proceder no era el adecuado, y se marchó de nuevo a su casa,  su padre entonces, le dio dinero y  lo envió a Manila en Filipinas,  pero allí encontró una vida mundana que lo deslumbró, sin embargo cuando se quedó sin dinero ni amigos, reconsideró su vocación y regresó con sus hermanos franciscanos esta vez en Manila.

Ante el ofrecimiento de ordenarse sacerdote en México, Felipe, embarcó con otros frailes, pero una tormenta desvió el barco hacia Japón, allí los franciscanos se dedicaron a hacer misión, la cual al principio tuvo mucha aceptación, pero al poco tiempo se desencadenó la persecución de “Taikōsama” contra los cristianos. Ya que Felipe era náufrago pudo evitar los tormentos y la prisión, pero optó libremente por la misma suerte que los misioneros que ya habían llegado.

Los franciscanos fueron llevados en procesión por varias ciudades, desde Kioto, para ser objeto de burla y escarnio, les fueron cortadas una oreja a cada uno y finalmente en la ciudad de Nagasaki, los franciscanos de la primera y tercera orden, y tres jesuitas, junto con varios laicos japoneses fueron colgados en cruces.

Viendo que Felipe se ahogaba debido a una cadena que se encontraba en su cuello, los soldados lo atravesaron con lanzas en los costados, una de ellas atravesando su corazón le dio muerte, murió mártir por la iglesia el 5 de febrero de 1597.

Fue beatificado, junto con sus compañeros el 14 de septiembre de 1627 y canonizado el 8 de junio de 1862.

La iglesia católica lo considera el patrono de la Ciudad de México y de su Arzobispado. En Colima y Villa de Älvarez es considerado protector contra los desastres naturales, llevándose a cabo las tradicionales fiestas Charro-taurinas, de Villa de Älvarez con más de 150 años de tradición en honor a este santo.

No quiero extenderme mas sobre la vida poco ética de S. Felipe y en como después recapacitó y llegó a ser santo. Basta decir que Felipe era tan revoltoso, y granuja, que la mujer que le cuidaba, habiendo una higuera seca en la casa paterna, profetizó “el día que la higuera reverdezca, serás Santo”. Cosa que ocurrió a la muerte de Felipe ( cuentan que todas las higueras de México proceden de esa higuera "resucitada").

Como he dicho antes, no hay mucha más información sobre el padre de San Felipe, pero es grato saber, que al menos un descendiente de la Villa de Illescas, llegó a Santo, y no uno cualquiera, si no el Primer Santo del Nuevo mundo.

Espero que os sea interesante este artículo, agradecer a mis amigos mexicanos, muchos de los datos aportados, sobre manera a  Daniel Delfín y Martínez de Velasco de cuya “fuente” he bebido hasta la saciedad, y a mi compañero, amigo y fiel esposo, que me encontró este dato en primer lugar.

El rey que se casó en Illescas…

 En este espacio he hablado en ocasiones de algunos reyes, que se quedaron en Illescas, que se casaron o incluso que nacieron algunos de sus hijos legítimos y probablemente, muchos de los ilegítimos.

Pero hoy no me quiero ir muy lejos en la historia, tan solo unas décadas, para recordar, quizás al último rey que decidió casarse en Illescas.

Me refiero a Leka I, un tiarrón de dos metros que gustaba según dicen de pasearse con pistola al cinto.

Este rey pretendiente al trono de Albania, formaba parte de la corte de reyes trashumantes que el entonces jefe de gobierno español Francisco Franco, había acogido en España. Vivió tan a gusto aquí, que decidió casarse en nuestro pueblo y claro en su boda se vitoreó a Franco y a Juan Carlos (algunos seguramente de los que ahora se acuerdan de sus ancestros y se hacen los “rojillos” por que es lo que se lleva).

Recordemos que la gran guerra, ( I guerra mundial), causó el derrocamiento de tres imperios europeos, el austriaco, el ruso y el alemán, junto con el de varias casas reales germanas y el sultanato otomano. Los países nacidos del cataclismo, como Polonia, Checoslovaquia, Finlandia y Estonia, se organizaron como repúblicas (que ahora conocemos algunas más pues se han vuelto a reorganizar). Sólo una monarquía, nació del caos de la posguerra, ya que el reino de Yugoslavia fue una expansión de la Serbia gobernada por la dinastía de los Karadjordjevic, esta fue Albania.

Recordemos un poco de historia (también olvidada) de Europa.

Cuando la autoridad de la Sublime Puerta (término usado para definir al gobierno del Imperio otomano y, por analogía, al propio Imperio), fue por fin expulsada de los Balcanes, uno de los caciques albaneses, Zog Zogu (1895-1961) fue el primer ministro del país entre 1922 y 1924, en 1925 la asamblea constituyente le nombró presidente y en 1928 se decidió a proclamarse rey constitucional con el nombre de Zog I.

Aunque Zog Zogu, fue el único rey europeo de confesión islámica del siglo XX, algunas de sus medidas iban en la misma línea de occidentalización que las aplicadas por Kemal Ataturk en Turquía, si bien no empleó sus métodos violentos. Zog, prohibió el uso del velo a las mujeres, suprimió la servidumbre y modernizó el ejército.

Su gusto por los uniformes de corte italiano (guerreras blancas, solapas anchas, entorchados dorados y pantalones bombachos) y el bigote engominado, la gorra ladeada, eran una de sus extravagancias,  a veces se hacía fotografiar con sus hermanas, y posaba cual de un catálogo de moda militar se tratase. Hay quién asegura que sirvió de modelo al dibujante Belga, Hergé, para ambientar la corte del reino de Syldavia en la aventura de su personaje Tíntin “ El cetro de Ottokar”.

Sea como fuere en 1938, encontró por fin una esposa, pues las dinastías tradicionales ( de sangre azul) se habían negado a entregarle a alguna de sus hijas, ya que el país era atrasado y violento y se dudaba de la perduración de tan “peculiar” monarquía. El 27 de abril de 1938, se casó en Tirana con la condesa húngara Geraldine Apponyi de Nagy Apponyi, cuya madre, Gladyz Virginia Stewart era hija de un millonario de Virginia.

Zog I se adelantó 18 años a Rainiero III de Mónaco, que como todos sabemos casó con la actriz y multimillonaria estadounidense Grace Kelly. Y es que al parecer lo que les faltaba a estas mujeres tan adineradas era un título nobiliario, para ser totalmente felices.

A la boda asistió en condición de testigo el conde Galeazzo Ciano, yerno del duce, Benito Mussolini, y ministro de Asuntos Exteriores del reino de Italia. Los recién casados recibieron como regalo del führer alemán Adolf Hitler un automóvil Mercedes (igualito regalo que a Franco, que cosas, así de amiguitos).

Meses después (supongo que al menos nueve por aquello de las habladurías) la reina dio a luz un heredero fortaleciendo así la dinastía Zogu, por lo que el régimen italiano decidió anexionarse el país, que hasta entonces había sido un satélite. El 25 de marzo de 1939 Roma presentó un ultimátum, que Tirana rechazó.

El príncipe Leka, nació el 5 de abril y el 7 comenzó la invasión militar italiana, que se completó en dos días. Así, Italia dominaba las dos orillas de la entrada al Adriático y ponía un pie en los Balcanes.

La familia real huyó a Grecia. Se dice que Zog I se llevó el oro del banco estatal para asegurarse el exilio. En la Segunda Guerra Mundial, los comunistas se hicieron con el poder, abolieron la monarquía e instauraron la república popular. El dictador del país fue Enver Hoxa. Que había combatido en la guerra civil española en las Brigadas Internacionales; construyó un régimen alucinante, aliado con la China maoísta y además unos 700.000 Bunkers por todo el país. ( toda Albania al parecer tampoco es tan grande).

Pero volvamos a los “Reyes de Franco”.

Cuando Zog murió , en abril de 1961, su hijo Leka pasó a encabezar la casa real albanesa y fue proclamado rey en París. Por invitación de la duquesa de Valencia, Leka y su madre se trasladaron a vivir a España. En esos años la vida social en Madrid era entretenidísima. Junto a actores como Ava Gardner y Charlton Heston, atraídos por el productor Samuel Broston, se encontraban expresidentes hispanoamericanos como el argentino Juan Perón y el venezolano Marcos Pérez Jiménez, más un ramillete de miembros de la realiza europea, como el archiduque Otto de Habsburgo, Miguel I de Rumanía, Simeón II de Bulgaría, los Bragration de Georgia y por supuesto un racimo de Borbones.

Con la protección de Franco, Leka se dedicó a los negocios y construyó una casa-fortín en Pozuelo, ya que su enemigo Hoxa, intentaba asesinarle. Fue el único de los pretendientes a tronos derrumbados por los comunistas que trató de combatir por las armas a los dictadores que dominaban sus países. El rey sin reino organizó al menos un par de desembarcos en Albania de fuerzas paramilitares en los años 70 y 80.

El 10 de octubre de 1975, Leka se casó con la australiana Susan Bárbara Cullen-Ward, hija de un acaudalado ganadero, a la que había conocido en Sidney. El banquete se celebró en las instalaciones del entonces restaurante José Luis ( hoy la Quinta). A la boda asistió un millar de albaneses, que, según el cronista Juan Balansó, (ABC) veían encarnado a Su Majestad Leka I, el “símbolo de la unidad y libertad de su país sojuzgado por el yugo marxista”.

Por parte de la realeza estuvieron presentes la reina Farida de Egipto, la reina de Bulgaria Margarita Gómez de Acebo, el duque de Cádiz Alfonso de Borbón y Dampierre, el duque se Sevilla, Francisco de Borbón y Escasany, el príncipe Miguel de Francia, el príncipe Nicolás de Rumanía, los grandes duques Vladimiro y Leónida… vamos que una gran fiesta “real”. Los entonces príncipes Juan Carlos y Sofía, la reina Isabel II y el presidente del Gobierno, Carlos Arias, enviaron sus felicitaciones a la pareja.

En la ceremonia participaron representantes de las tres religiones presentes en Albania; islámica, ortodoxa y católica, y también anglicanos, debido a las creencias de la nueva reina.

El discurso de Leka fue en la línea de “ Albania y España siempre serán amigos, y los gritos de “Arriba España” “Viva el Caudillo” “Vivan los Príncipes de España”, ignoro si se mantuvo la costumbre balcánica de disparar tiros al aire. La boda no sería tan elegante y glamorosa como la del príncipe Guillermo de Widsor y Kate Middleton, pero seguro que fue más divertida.

Fue sin duda la última fiesta celebrada en la España franquista, con los personajes más representativos de un régimen al que solo le quedaban cuarenta días de vida, los mismos que a Franco, la cuenta atrás había comenzado inexorablemente…

El 31 de enero de 1979, el entonces presidente Adolfo Suárez ordenó su expulsión inmediata de España en cuestión de horas, esta expulsión fue debida a la negativa de Leka a entregar el arsenal que poseía en su domicilio, un auténtico bunker, protegido por garitas y troneras con vigilantes armados. Al negarse a ello, se pusieron a su disposición los medios para que pudiese abandonar el país inmediatamente. Se le autorizó a hacerlo con familia, escoltas, perros de presa y armamento. Para ello se fletó un avión de la compañía Spantax con dirección a Rhodesia. La operación le costó a Leka tres millones doscientas mil de las antiguas pesetas aunque claro el estado le ayudó pues el rey Juan Carlos pidió que la expulsión se hiciera con respeto y sin violencia. Aún sin trono, Leka seguía siendo rey, un rey tontorrón, pero rey al fin y al cabo, en esto los reyes como los cuervos, son todos muy solidarios unos con otros y no se sacan los ojos.

Espero que os haya gustado esta pequeña crónica social y aprovecho para dar la enhorabuena a Diego Capitán por su nuevo programa de radio “ Illescas Medio Siglo”.

Por cierto, prometo no tardar tanto en publicar a sido por causa mayor.

Arte destruido…mutilado y perdido…

 Tras fracasar la sublevación en Madrid, el orden público se ve gravemente resentido. El pueblo, gran protagonista del fracaso del golpe, toma el control en las primeras horas y focaliza su odio en la iglesia y en todo lo que recuerda a la España más tradicional. Esta destrucción, cuyas fotografías darán la vuelta al mundo, serán utilizadas en contra de la República y le restarán apoyos en el exterior.

Sta María del Mar -Barcelona

Milicianos asaltando Iglesias 

Milicianos Profanando tumbas

En Illescas cuentan que una gran fogata se formó en la que hoy es Plaza de Manuel de Vega, donde estaba el antiguo matadero, el abrevadero, y el “Pilar” que es como coloquialmente denominaban al lavadero. En esa hoguera gracias al odio y sobre todo a la ignorancia, ardieron obras de arte, documentos, y todo aquello que sirvió para azuzar la lumbre.

El Salvador del Mundo, talla del siglo XVI, desaparecida en dicha hoguera.

 Unos de los primeros en denunciar la gravedad de la situación y la necesidad de preservar el tesoro artístico español, será el escritor comunista y católico José Bergamín, desde la plataforma que le brinda la Alianza de Intelectuales Antifascistas, de la que es cofundador.

Al quinto día de guerra, Francisco José Barnés, ministro de Instrucción Pública y Bellas Artes del Gobierno adopta la idea y ordena la creación de una Junta de Incautación, destinada a salvar el tesoro artístico español. Todos sus miembros son intelectuales, y artistas.

Su primera función, es visitar todos los palacios, mansiones, iglesias, etc... Que han ocupado los partidos y sindicatos. Las obras de valor son rápidamente retiradas, no sin problemas, pues las negociaciones, con los responsables de turno no siempre son fáciles.

Al mismo tiempo se pone en marcha un sistema rudimentario de propaganda destinado a concienciar al pueblo sobre la necesidad de conservar el patrimonio histórico artístico. En este sentido, los estudiantes de Bellas Artes realizan carteles alentando al pueblo a que conserve su patrimonio y se cuelgan por todas partes. Además, se reparten octavillas con la misma consigna.

 Sea por esto o por pura devoción, numerosos cuadros e imágenes son escondidas por sacerdotes, sacristanes, o por las propias gentes de los pueblos, salvaguardando así de la quema y la destrucción sus Santos Patrones y con ellos su cultura y su fé.

Las obras recuperadas son guardadas bajo la cúpula de la basílica de S. Francisco el Grande, y en el convento de las descalzas, situado en el centro de la capital, y a las dos semanas de su creación, la Junta trabaja ya a buen ritmo. Dispone de más medios y empieza a realizar la recogida de forma sistemática, elaborando catálogos y restaurando las piezas que así lo requieren. También se levantan actas de incautación y se elaboran fichas de cada pieza indicando la procedencia, el autor y la materia de la que tratan.

 Una nota anónima dirigida al director del Museo del Prado informa que en el municipio de Illescas se han escondido cinco cuadros del Greco en una cueva.

La Junta se desplaza para comprobarlo pero no hay forma de sacar nada en claro, y tras mentiras y alguna amenaza, solo obtienen la negativa de entregarlas.

El encargado de esta tarea fue el escultor Emiliano Barral que murió poco después victima de la guerra.

Parece ser que llegados a Illescas, con las milicias armadas, pues no se sabía si iba a ver una fuerte resistencia popular al traslado de las obras de Arte, un miliciano comenzó a protestar. “mira que tener que estar aquí, salvando cuadros de curas y vírgenes, en vez de estar en el frente matando fascistas”, evidentemente su nivel cultural no pareciera muy alto. Dirigiéndose Emiliano a él, cuentan que le dijo, “Pero no protestes hombre, no ves que estos cuadros son de El Greco”, a lo que el miliciano cambió el semblante y contestó: “Ah, bueno, si son de un camarada de acuerdo, por un camarada lo que sea”.

Esta anécdota que nos puede parecer jocosa o graciosa, nos da idea de lo difícil que fue luchar en una guerra en que se mezclaban la violencia, la incultura, la miseria, la explotación, en suma, de los pueblos y las gentes.

Volviendo al traslado de los lienzos, fue necesario para vencer las reticencias, llevar al propio alcalde de la Villa, junto con los dañados lienzos a los sótanos del Banco de España, donde , en presencia de periodistas, se le hace entrega de la llave de la caja fuerte en que se depositan.

Embalaje de los cuadros.

Cuando a Illescas llega el avance Nacional y su alcalde desaparece con la llave, se abre la caja y se descubre que los grecos están muy dañados por la humedad que produce el río subterráneo que corre por debajo del Banco.

Estado de la anunciación tras haber estado en los sótanos del banco de España.

Proceso de restauración de la Natividad

Estado de S. Ildefonso, se puede apreciar el óvalo del marco con el que lo conocemos habitualmente.

La Junta los restaura y concluye, en contra de algunas propuestas, que las cámaras del Banco de España no son un buen lugar para guardar las obras.

Quizás fué el mejor conservado de los cinco. ( se aprecia en la fotografía la tapa que lo cubrió durante su estancia en los sótanos del Banco de España.

Sea como fuere, los cuadros volvieron a su procedencia original, pero cuantas obras más se quedaron por el camino???? Aquí en Illescas además de las tallas del Greco, entre otras las de Isaías y Simeón              ( 1603.1605) se perdió la talla del Salvador del Mundo y numerosos documentos, seguramente de valor incalculable, no solo monetariamente hablando si no por la importancia histórica que tuvo nuestro pueblo y del que poco o nada queda para corroborarlo. 

Talla y capilla de S.Simeón, obra del Greco y destruida en la Guerra Civil.

Talla y Capilla de S. Isaías, obra del Greco y destruida en la Guerra civil.

““Junto a la verdad, el arte es una de las primeras víctimas colaterales en todas las guerras”. 

By Jota.

Silos, fosas o pozos…???

Haciendo un inciso en mi búsqueda de antiguos y olvidados artículos sobre este pueblo nuestro, me he permitido pedir prestado a un gran amigo amante de la historia, unas fotografías tomadas en la zona denominada “la Veredilla”, esto a sido por que al visitar este verano un enclave arqueológico magnifico, en la costa gaditana, en concreto la ciudad romana de Baelo Claudia, en Bolonia, cerca de Tarifa, sentí la curiosidad al ver unos silos, o fosos esculpidos en las piedras de las mismas características, que estos de la Veredilla.

Silos de la Veredilla Illescas

Mi memoria es frágil, como decía mi admirada Gloria fuertes, “no tengo memoria soy inteligente a secas”, pero me dio por pensar que esto lo había visto yo en otras ocasiones, y cuando he regresado a casa, he mirado entre mis numerosos archivos y apuntes, y me he topado con unas cuantas hipótesis sobre otros emplazamientos con “hoyos” de parecidas características.

Silos de la Veredilla Illescas

Así pues ,como podemos apreciar en las fotografías, nos encontramos ante un yacimiento de “silos”, cuya disposición, planta y profundidad son comunes a otros asentamientos, tradicionalmente conocidos como de “fondos, basureros o fondos de cabañas”.

Tratemos de pensar en aquellas gentes que hicieron estas excavaciones en la tierra para almacenar alimentos por ejemplo (es una de las hipótesis), en el como se les ocurrió hacerlos circulares, y sobre todo sin remozarlos de ninguna capa de arcilla o brea que los preservase de humedades y roedores.

Silos de la Veredilla Illescas.

Con esta pregunta me di cuenta de que cabía otra posibilidad, repasando mis apuntes sobre enterramientos en la antigüedad, de esta manera me acordé de una tinaja que se conserva en el museo arqueológico de Madrid, sobre enterramientos “Argaricos”, estos enterramientos denominados así por su primer descubrimiento en el poblado de “El Algar” en Almería, se caracterizan por el uso de la práctica de inhumaciones individuales, en cistas primero y en grandes vasijas después.

Enterramiento Argarico, Museo Arqueológico de Madrid.

En ocasiones estos enterramientos incluyen a dos incluso tres personas de una misma familia en la misma cista, y con frecuencia se hallan elementos de ajuar junto a los cadáveres. Ocasionalmente se han hallado asimismo enterramientos exclusivamente de objetos personales, sin que se descubra ningún cadáver, lo que parece indicar que por alguna razón no pudo ser recuperado este último para su inhumación, es característico también de esta cultura, “argárica” practicar los enterramientos en el suelo interior de la vivienda familiar, sellando la cista con una gran piedra, cubriéndola posteriormente con arena para sellar el enterramiento y dar uniformidad al suelo de la vivienda.

Esta hipótesis, se podría descartar con respecto a los silos de la Veredilla por dos factores importantes, la falta de piedras, que sirviesen como cista, y sobre todo la falta de Vasos coniformes o tinajas, que contendrían los restos si los hubiese.

Enterramiento Argárico sin vasija receptora.

Es aquí donde mi imaginación de escritora me juega una mala pasada y comienzo a pensar… tal vez, las piedras fueron removidas, de sus posiciones hace siglos, en el afán de los pueblos de encontrar materias primas cercanas a la villa que se estaba formando ,que no es otra que Illescas, estas cistas, pudieron ser los pilares de muchas viviendas, o de muchos hogares, si me apuras, pudieron ser pulidas ( si eran de granito) para ornamentar alguna plaza popular, pero claro eso solo es una quimera.

Escalones y piso de piedra, antiguas

También falta el elemento principal que sería el vaso receptor del cuerpo enterrado, pero también si el pasar de los siglos dio a nuestros antepasados con ese hallazgo, de esta manera, pudo ser que se utilizasen en la villa, dichas vasijas para almacenamiento de víveres, aceites y vino, pues es sabido que en Illescas, se han encontrado gran cantidad de estas vasijas, en cuevas y subterráneos, conservándose algunas como ornamento en parques y jardines.

Todo esto desde mi imaginación que me juega malas pasadas en ocasiones.

Tinajas antiguas en la actualidad destinadas a ornamento.

 Llegamos a la conclusión del que el tipo de hábitat, agujeros de planta generalmente circular excavados en el terreno natural es un tipo muy característico en diferentes periodos cronológicos, si la cultura Argar, se encuadra dentro de la edad de bronce, y sus principales hallazgos están en el suroeste peninsular, abarcando un territorio que ocuparía íntegramente las actuales provincias de Almería y Murcia, así como buena parte de las provincias limítrofes Alicante, Albacete, Jaén y Granada, no son los únicos restos documentados, ya que se conservan restos del nivel de ocupación en otros enclaves más cercanos a nuestro pueblo, como es el caso de “Las Quebradas”, que fue hallado por las obras de ampliación del aeropuerto de Barajas, que se compone de “silos de almacenaje y una cabaña” se le atribuye culturalmente al periodo denominado “Bronce Pleno” ( 1500 al 1200 a.C.)

Yacimiento de las Quebradas ( Barajas).

Este yacimiento se encuentra ubicado en la margen derecha del río Jarama, sobre una ligera elevación sobre el llano característico y predominante de la vega de este río.

Yacimiento de La Villeta Ciudad Real.

Yacimiento en las obras de la autovía Pamplona-Logroño

Campos de Silos en Alcalá del Río.

A si pues, las hipótesis son dos, o enterramientos o almacenaje de excedentes agrícolas, pero puede haber una tercera…

En mi visita a la ciudad romana de Baelo Claudia, al observar la zona que los arqueólogos han denominado como “los restos de las instalaciones para la fabricación del garum”.( salsa a base de pescados, vinagre y especias, muy valorada en la alta sociedad de Roma) pude apreciar, los “hoyos” destinados a contener, las grandes ánforas, que una vez elaborada la preciada salsa, se metían en tierra cerca de la playa donde descansaban hasta su exportación en Roma.

Factoría de Garum, Baelo Claudia.

Se pueden apreciar los silos circulares donde metían las ánforas.

Que los romanos aparecieron por nuestras tierras no es nada nuevo, el yacimiento de Carranque , Orgaz, la Pueblanueva o Talavera, nos lo confirman. Así pues, si los romanos de la costa, usaban estos silos para enterrar las ánforas que contenían el valioso afrodisíaco, pudiera ser que los romanos asentados en estas tierras, hiciesen lo  mismo para llenar esas ánforas de aceite, vino o cereal,  hasta el momento de su exportación o utilización. Sería de estas tres hipótesis la más lógica, al ser nuestra villa desde tiempos inmemoriales, camino de paso para numerosos comerciantes, que cruzaban la meseta.¿...?

Silos romanos para el almacenaje de agua en Torre de´n Galmés- Menorca

Silos Íberos en Ullastret -Sitges

Silos Paleocristianos en Bobadilla baja- Jaén

 Como he dicho antes, estas tres hipótesis sobre los silos de la veredilla solo son fruto, de una imaginación de escritora, de mucha documentación acumulada y sobre todo de un profuso amor por la historia, con todo lo visto, se llega a una conclusión, estamos ante un grupo humano con una economía predominantemente agrícola, la existencia en los alrededores de piezas cerámicas de gran tamaño, tradicionalmente relacionadas con el almacenaje de excedentes de alimentos, así nos lo confirman, nos es indicativo también de un superávit en la producción, y su almacenaje para consumo a medio y largo plazo, sería una prioridad.

Esquema de los Silos de Gallipienso- Navarra

En cuanto a la cronología del yacimiento, actualmente tan sólo nos podemos basar en paralelos por similitudes de la cultura material con los estudiados en otros yacimientos. Por el conjunto de los restos cerámicos encontrados, etc… esto permite a los arqueólogos y estudiosos establecer una relación directa con otros yacimientos en la Meseta, (vega del Manzanares, Jarama, Guadalajara, Cuenca, Soria etc…) incluso los muy conocidos y antes mencionados de la Meseta Sur y Andalucía.

Silos cerámicos para almacenamiento de grano en el yacimiento de Costamar, ( museo de Atenas)

A mi personalmente me a servido, para repasar un poco de historia, averiguar algunos datos, visitar unos enclaves maravillosos y pasar un buen rato, uniendo dos de mis pasiones, la historia y la escritura.

Gracias mil a mi amigo Juan, un Sagreño saleroso donde los haya, por su buena opinión sobre mi persona, y por su apoyo constante a mi humilde labor.